Animparadise بهشت انیمه انیمیشن مانگا

 

 


دانلود زیر نویس فارسی انیمه ها  تبلیغات در بهشت انیمه

نمایش نتایج: از شماره 1 تا 8 , از مجموع 8

موضوع: انيميشن از دیروز تا کنون

  1. #1
    Registered User mehrdad-sensei آواتار ها
    تاریخ عضویت
    Sep 2007
    محل سکونت
    صندلی کامپیوتر
    نگارشها
    257

    Thumbs down انيميشن از دیروز تا کنون

    تاريخچه انيميشن

    موضوع انیمیشن از دیرباز مطرح بوده است. فکر ساخت انیمیشن از زمانی مطرح شد که در زمان های گذشته کسانی که به ساخت فیلم های سینمایی و تلوزیونی مشغول بودند به فکر افتادند که چرا فقط از جهان پیرامون خود فیلم تهیه کنند؟ چرا جهان گسترده و بی نهایتِ، ذهن وتصورات خود را به نمایش نکشند؟ به همین علت آنان به این فکر افتادند تا با در کنار هم گذاشتن نقاشی های متعدد، تصاویر متحرک بسازند که این نحوهﻯ ساخت فیلم را " انیمیشن " نامیدند. به مرور زمان این انیمیشن ها از کوتاهی و خشک بودن حرکات ومحیط در آمد. شرکت های بزرگ و سرمایه داران بسیاری در مورد انیمیشن تلاش کردند و حاصل تلاش آنها بی نتیجه نبود زیرا سود زیادی عایدشان شد.

    به مرور زمان انیمیشن های 2 بعدی وارد کامپیوتر شد و بر زیبایی و جذابیت خود افزود، مثلا ً انیمیشن های ساخته شده از کیفیت رنگ بالاتری نسبت به انیمیشن های قبلی داشت و بسیاری از قابلیتهای دیگری نیز داشت. بعد از آن انیمیشن های کامپیوتری 3 بعدی (3D) وارد بازار شد(کلمه ی 3D مخفف عبارت 3dimension می باشد که به معنای 3بعدی می باشد). ولی کسی زیاد به سراغ آنها نمی رفت زیرا یادگیری آنها سخت بود و کمتر کسی بود که برای انیمیشن سرمایه گزاری می کرد. البته کسانی هم به سراغ آنها رفتند و انیمیشن های کوتاهی ساختند، ولی کسی آن انیمیشن ها را جدی نگرفت.

    اما این بی توجهی ها بعد از ساخت اولین انیمیشن بلند و زیبا با نام" داستان اسباب بازیهای 1 " (Toy Story 1) به پایان رسید. بعد از ساخت این انیمیشن شرکت های بزرگ انیمیشن سازی 2 بعدی همچون والت دیزنی با آن مخالفت کردند، ولی دیدند که مخالفت آنها فایده ای ندارد و چون بسیاری از مردم جذب انیمیشن های 3 بعدی شده اند. به همین علت شرکت والت دیزنی ودیگر شرکت های مخالف کم کم به طرف انیمیشن های 3 بعدی کامپیوتری کشیده شدند.

    شرکت والت دیزنی چون نمی خواست این کار به یک باره انجام شود، دست به کاری ابتکاری زد و روشی نوین را پدید آورد که این روش ساخت انیمیشن بسیار موثر بوده وهست. این روش این گونه بود که این شرکت به جای این که انیمیشن های 3 بعدی بسازد، به گونه ای هنرمندانه انیمیشن های 3بعدی را با انیمیشن های 2 بعدی تلفیق می کرد و محصولی زیبا را ارائه میداد که بعدها شرکت های دیگر از این کار الگو گرفتند.

    بعد از مدتی شرکت والت دیزنی انیمیشن های زیبای 3 بعدی کامل را به بازار عرضه کرد و در حال حاضر یکی از شرکت های بزرگ انیمیشن سازی 3بعدی در جهان به حساب می آید. در حال حاضر انیمیشن های 3 بعدی و انیمیشن های تلفیقی طرفداران بسیاری پیدا کره است که شاید شما هم یکی از طرفداران این گونه انیمیشن ها باشید.




    مایکل کراندول پدر انیمیشن های دو بعدی و والت دیزنی با نفوذ ترین استودیو در جهان



    انیمیشن بایستی که به عنوان یک هنر باشد،اما به عنوان تجارت پا به عرصهﻯ وجود نهاد. ودر این راه مایکل کراندول به عنوان پدر انیمنشن کاغذی صنعت انیمیشن را درست کرد. از سال 1911 تا 1921 مایکل کراندول انیمیشن را با حقه های دوربینی ساده طوری پرورش داد که انیمیشن 20 سال جلو افتاد. مایکل کراندول انیمیشن هایش را به تنهایی می ساخت و برای بعضی از انیمیشن ها که فقط 5 دقیقه بودند یک سال وقت می گذاشت. اما جهان سینما نمی توانست برای محدودیت انیمیشن صبر کند و به همین علت استودیوهای پیشرفته ای به وجود آمد. حتی قبل از مایکل کراندول هم هنر انیمیشن به جهان نشان داده شد، ولی برای اولین بار انیمیشن دایناسورها در سال 1914 به عنوان اولین انیمیشن استودیویی پخش شد و در طی 5 سال بعد شرکت های انیمیشن سازی در نیویورک متولد شدند. موفق ترین و تاثیر گذارترین استودیوهای اولیه استودیوی جان بری بود. این استودیو انیمیشن های قسمتی می ساخت که ساخت آنها بسیار سخت طاقت فرسا و وقت گیر بود. این استودیو در سبک انیمیشن سازی اختراعاتی به وجود آورد اما در نهایت در سال 1932 عمر این استودیو به پایان رسید. بعد از آن استودیوی پن سالیوان یکه تاز انیمیشن در آن سال ها بود و بعضی از کارمندان استودیوی جان بری در آن استودیو استخدام شدند و از نبوغ آنها استودیوی پن سالیوان میلیونها دلار به دست آورد. برای اولین بار یک استودیو انیمیشن را به عنوان یک هنر عرضه کرد.

    والت دیزنی با نفوذترن استودیو در جهان در هنر انیمیشن همچون تجارت پایدار است. این شرکت کار خود را با انیمیشنی در سال 1924 به عنوان میکی ماوس آغاز کرد.این استودیو با قدرتی که داشت بهترین تاثیر را بر این هنر گذاشت. بدون دیزنی و افراد پر استعداد و خلاقش انیمیشن های کارتونی هرگز به این به زیبایی وپیشرفت نمی شد.





    قالبهای مختلف انيميشن


    1- انيميشن دو بعدی
    2- انيميشن سه بعدی ( اجسام يا عروسکها و...)
    3- تکنيک های تلفيقی ( زنده انيميشن و ....)
    4- انيميشن کامپيوتری
    توی تاریکی زندگی روشنی راه ، دیدن انیمه است .
    یه کمیک استریپ که اشکتو در میاره «عروسک پشت پرده»

    معرفی کاریکاتوریست های ایرانی کاریکاتور چهره


    فتوکاتور ببین و بخند

  2. #2
    Registered User mehrdad-sensei آواتار ها
    تاریخ عضویت
    Sep 2007
    محل سکونت
    صندلی کامپیوتر
    نگارشها
    257
    شيوه های مختلف ساخت انيميشن:


    1- انيميشن روی طلق (Cell Animation):روشی است که در آن طراحيها روی طلق اجرا و رنگ آميزی شده و سپس روی زمينه يا " بک گراند" قرار می گيرند و معمولا دو فريم از هر تصوير فيلمبرداری می شود. تعداد فريم های برای هر تصوير متناسب با موضوع و نوع حرکت ، قابل تغيير است . برای مثال از فيلم های والت ديزنی (آدم برفی) را می توان نام برد.

    2- انيميشن روی کاغذ (Paper Animation):
    در اين روش به دليل عدم استفاده از طلق ، زمينه ها ساده تر انتخاب شده و تمامی اجزای صحنه برای هر نقاشی مجددا کشيده می شود. از ويژگيهای مهم اين روش يکی مواج بودن تصاوير و ديگر ، سادگی پس زمينه است. ابزاری که در اين روش به کار می رود ، می تواند مدادهای مختلف ، راپيد ، قلم فرانسه، پاستل، آبرنگ، رنگ روغن و يا هر وسيله تازه ديگری باشد . مثال: فيلم تداعی ساخته نورالدين زرين کلک.

    3- انيميشن بدون دوربين (Animation Without Camera):
    يکی از ساده ترين و ارزان ترين راههای ساخت فيلم انيميشن ، شايد همين روش باشد. زيرا می توان با استفاده از نوار فيلم خام يا نور خورده، بدون استفاده از دوربين و مراحل لابراتوری، فيلم ساخت. اگر فيلم خام را ظاهر کنيم و يا فيلم های قديمی و مستعمل را با مقداری آب ژاول شستشو دهيم ، نوار شفا فی به دست می آيد که می توانيم با ابزار مختلفی مثل مداد چرب، مرکب، رنگ روغن و يا وسايل ديگری ، روی هرفريم آن پی درپی طراحی کنيم که حاصل آن ، فيلم انيميشن است، همچنين با ايجاد خراش روی فيلم می توان انيميشن های خالص، زيبا و موثری را خلق کرد. برای اجرای اين روش از فيلم 16 ميليمتری می توان استفاده کرد ، ولی بهتراست برای تسهيل کار و گرفتن نتيجه بهتر از کادرهای بزرگتری مثل 35 ميليمتری و يا حتی 70 ميليمتری استفاده شود.بهترين نمونه روش خراش روی فيلم، کار خانم "کارولين ليف" ( آنسی 91) "Annecy91" را به خود اختصاص داد. همچنين می توان " مک لارن"(Mc Laran) را که سالهای بسياری از عمرش را صرف تجربه اين روش نمود و دستاوردهای با ارزشی را خلق کرد، به عنوان ابداع کننده و توسعه دهنده اين روش دانست.

    4- کات اوت يا انيميشن با بريده مقوا (Cut Out):پرسوناژ با بريده مقوا ساخته و مفصل گذاری می شود و گاه به صورت کولاژ (Collage) يعنی با بريده مواد ديگری مانند پارچه، نخهای مختلف، کاموا، کاغذهای گوناگون روزنامه و يا عکس شکل می گيرد و زير دوربين، کادر به کادر حرکت داده و فيلمبرداری می شود. لی لی حوضک ساخته وجيه الله فرد مقدم، ازنمونه های خوب اين روش به شمار می رود. اين تکنيک به صورت کات اوت سايه ای (Silhouette Animation) نيز اجرا می شود، با اين ترتيب که اشکال لازم را از مقوای سياه می سازند و از پشت به آن نور می تابانند. در اين صورت بيننده می تواند تصوير را به صورت سايه هایبسيار مشخص که حرکتت می کنند، ببيند.

    5 - انيميشن سه بعدی (Three ِDimensional Animation يا 3D):
    اين تکنيک با فيلمبرداری تک فريم از پرسوناژهای عروسکی يا هر پرسوناژ سه بعدی ديگر اجرا می شود. ِيعنی از هرحرکت عروسکهايی که مفصلهای فرم پذيری دارند ، يک يا دو فريم فيلم گرفته می شود. اين تکنيک گاهی نيز با احجام و اشيايي مانند ميخ و چکش، چراغ مطالعه، مهره های شطرنج و يا هر شي سه بعدی ديگری اجرا می شود. " کليميشن" (Claymation) نيز کار سه بعدی ديگری است. در گذشته پرسوناژها و برخی از عناصر پس زمينه با گل ساخته و سپس حرکت داده می شدند. ولی امروزه با استفاده از خمير مجمسه سازی و موم يا مواد مشابه ديگری ساخته و حرکت داده می شوند.

    6- انيميشن با عکس ( Photo Animation):ازسوژه در حال حرکت، عکسهای پی در پی گرفته می شود و با انتخابی از آنها و تغييرات ديگر، دور عکسها بريده شده و سپس روی پس زمينه، که ممکن است عکس يا نقاشی باشد، قرار مي گيرند و فيلمبرداری می شوند. گاه ممکن است به جای عکس، از فتوکپی استفاده شود. اين شيوه نيز به علت تغييراتی که در عکس به وجود می آيد ، جذابيتی ويژه پيدا می کند، که می توان با استفاده از مداد رنگی يا پاستل جلوه های گرافيکی ويژه ای را خلق نمود، همچنين از فتوکپی رنگی هم می توان استفاده کرد.

    7- پيکسيليشن ( جن نمايی و يا زنده نمايی) (Pixilation):
    در اين روش ، پرسوناژ زنده، بازيگر نقش اصلی است و مقاطعی از حرکت پرسوناژ انتخاب شده و چند کادر فيلمبرداری می شود. حاصل، حرکت منقطع بازيگر است که با سرعتهای متفاوت و متناسب موضوع فيلم ، حالتی تازه و بديع را ا لقا می کند. به عنوان نمونه می توان فيلم سياه و سفيد، ساخته سهراب شهيد ثالث را نام برد.

    8- پين اسکرين ( تخته سنجاق) (Pin Screen):
    برای اجرای اين تکنيک، هزاران سوزن در يک صفحه جاسازی شده و با تغيير ارتفاع اين سوزنها و نيز نور پردازی از يک زاويه بخصوص، تصاويری به وجود می آيد که حاصل انعکاس نور بر مقطع سوزنها می باشد. در اين روش انيماتورها در پشت و جلو صفحه عمودی (pin Screen) قرار می گيرند و سوزنها را به حرکت در می آورند. برای مثال می توان به فيلم زيبايی ناب، کار مشترک الکساندر الکسيف(Alexander Alexeieff) و کلر پارکر (Claire Parker) ، که ابداع کننده اين تکنيک بوده اند، اشاره نمود.

    9- انيميشن زير دوربين (Under Camera Animation):
    در اين روش يک صفحه شيشه ای را که از زير نور پردازی شده، انتخاب می کنند ، و روی آن اجسام ريزی مثل ماسه، خرده های چوب، خرده های چای، منجوق و يا مواد ريز ديگری ريخته و به آن شکل می دهند. سپس با تغيير تدريجی و مرحله ای تصاوير و فيلمبرداری فريم به فريم از آنها فيلم انيميشن می سازند. ويژگی این روش در اين است که اکثر کارهای طراحی يا نقاشی، زير دوربين و به هنگام فيلمبرداری تک فريم انجام می شود و چون تغييرات فی البداهه هستند، تصاوير زيبايی تشکيل می دهند که حس بيشتری را از فضای فيلم به بيننده منتقل می سازند. مثل فيلم، خيابان (Street) ساخته کارولين ليف (Carolin Leaf).

    10- روتوسکپی (Rotoscopy ):
    ابتدا فيلمی از پرسوناژهای زنده تهيه می شود، سپس با الگو قراردادن حرکت پرسوناژها در فيلم، طراحيهای جديد تهيه شده و فيلمبرداری می شوند که البته تکنيکی است که در خدمت بعضی از روشهای فوق می تواند قرار گيرد. استفاده از روش روتوسکپی را در غالب فيلم های به ياد ماندنی کمپانی والت ديزنی می توان ديد.

    11- دايناميشن (Dinamation) :
    در اين تروکاژ با استفاده از روش نمايش از پشت، صحنه های عروسکی، با طبيعت و تصاوير واقعی از موجودات زنده پيوند زده می شوند و دنيای خيالی با دنيای واقعی درهم می آميزند. ابتدا هنرپيشه ها به کمک تخيل و دکوپاژ دقيقی که کارگردان بر مبنای سناريو در دست دارد ، با موجودات خيالی که وجود خارجی ندارند، حرف می زنند و يا به ايفای نقش می پردازند. مثلا با يک اسکلت فرضی هشت دست که به وسيله شمشيری می جنگند. کلمه دايناميشن همواره نام ری هاری هاوزن (Ray Harry Hausen) را تداعی می کند. وی فيلم های متعددی با اين روش ساخته است که هفتمين سفر سندباد يکی از نمونه های خوب اين روش است.

    12- انيميشن کامپيوتری (Computer Animation ) :
    در اين روش طراحيهای بين دو کليد، ايجاد بافت، پرسپکتي، رنگ، زاويه ديد، جهت گردش و سيکل های حرکتی به وسيله کامپيوتر انجام و کامل می شود، با اين ترتيب که اطلاعات لازم به کامپيوتر داده، و حرکات مورد نظر برنامه ريزی می شود و بقيه کارها با کامپيوتر است.

    13- دياگرام انيميشن (Diagram Animation) :
    در اين روش از همه امکانات انيميشن استفاده نمی شود، بلکه فقط از شکلهای ساده، خطوط و يا فلش ها برای نشان دادن بعضی از موضوعات بسيار ساده استفاده می شودکه غالبا کاربرد آموزشی دارند.

  3. #3
    Registered User mehrdad-sensei آواتار ها
    تاریخ عضویت
    Sep 2007
    محل سکونت
    صندلی کامپیوتر
    نگارشها
    257
    انیمیشن های کامپیوتری


    موضوع انیمیشن های کامپیوتری مطلبی است که تاریخچهﻯ آن به حدود 10 سال پیش بر میگردد. انیمیشن های کامپیوتری محدود به فقط 3بعدی نمی شود بلکه نرم افزار هایی وجود دارند که می توانند انیمیشن های 2بعدی (2d) و حتی 1بعدی(1D) راهم بسازد. مثلاَ نرم افزار Micro Media Flash که با استفاده از آن می توان هم انیمیشن های 2بعدی و هم انیمیشن های 1بعدی را ساخت. اخیراَ هم نرم افزار جدید Micro Media Flash با نام (Flash MX MX 2000) وارد بازار شده است که با استفاده از آن می توان انیمیشن های 3بعدی (3D) ساخت البته نسخهﻯ جدید آن نیز با نامStudio MX 2004 هم وارد بازار شده است. اما با استفاده از این نرم افزار فقط می توان انیمیشن های کوتاه یا تبلیغاتی ساخت وبرای انیمیشن های بلند کاری بسیار دشوار است. اما این دشواری ساخت انیمیشن های3بعدی را نرم افزارهای بسیار قدرتمند دیگری حل کرده اند. در این جا به شرح چند نرم افزار انیمیشن سازی 3بعدی (3D) و مقایسهﻯ آنها با یکدیگر می پردازیم.


    نرم افزار 3D Studio Max

    این نرم افزار در سال 1995 به بازار عرضه شد. نسخه های اولین این نرم افزار تحت سیستم عامل Dos کار می کرد و به همین علت محیطی بسیار خشک و کمرنگ داشت و ابزارهای آن نیز بسیار کم و محدود بود. چون یادگیری آنها در سیستم عامل Dos بسیار سخت بود افراد بسیار کمی به دنبال آن می رفتند. البته با این که نرم افزار 3D Studio Max تحت Dos بود ولی قدرت این را داشت که انیمیشن های 3بعدی (3D) خوب و جذاب را به بازار عرضه کند، ولی ساخت و عرضهﻯ آنها به بازار خیلی وقت گیرومشکل بود. با ورود سیستم عامل Windows شرکت سازندهﻯ آن Discreet برنامهﻯ 3D Studio Max را تحت Windows ارائه داد. وضمن بهره برداری از قابلیت های ویندوز بسیاری از قابلیت های آن را نیز افزایش داد و بعد از ورود 3D Studio Max به سیستم عامل Windows انقلابی در انیمیشن های 3بعدی (3D) به وجود آمد.

    مزایای این نرم افزار پس از ورود به Windows عبارت اند از:

    1- محیطی گرافیکی و جذاب (ویژگی GUI)

    2- یادگیری آسان تر نسبت به نسخهﻯ قبلی آن که تحت Dos بود ( User Friend)

    3-ساخت انیمیشن وعرضهﻯ آن به بازار با مدت زمانی بسیار کمتر از نسخهﻯ قبلی آن

    4-جذاب تر و طولانی تر بودن انیمیشن های ساخته شده

    در آن زمان افرادی که این نرم افزار را به طور کامل آموزش دیده بودند بسیار کم بودند وبه همین علت در آمد بسیار کلانی از این شغل به دست می آوردند. نرم افزار 3D Max با این حال که تحت ویندوز شده بود و قابلیت های زیادی هم داشت ولی قابلیت های آن کامل نبود. زیرا با آن قابلیت ها و ابزارهایی که داشت انیمیشن سازان نمی توانستند که انیمیشن های خود به صورت کاملاَ طبیعی ارائه دهند (منظور از طبیعی بودن این است که انیمیشن به حدی زیبا باشد که نتوان فهمید این انیمیشن از محیط پیرامون ما با دوربین ساخته شده یا این که توسط کامپیوتر وبه دست انسان ساخته شده است نمونه هایی از آن را در تصاویر زیر مشاهده می کنید)، از این رو باز هم این شرکت قابلیت های نرم افزار خود را افزایش داد و مزایای آن باز هم افزایش پیدا کرد و طرفداران بیشتری را جذب خود کرد.

    نرم افزار 3D Max از نسخهﻯ 3به بعد طرفداران بسیار زیادی پیدا کرد. این نسخه هم قابلیت های زیادی داشت. بعد از نسخهﻯ 4به بعد افراد زیادی در جهان به سراغ آن رفتند تا آن را تمام و کمال یاد بگیرند.نسخه های 5 و6 نرم افزار 3D Max نسخه های تکمیلی این نرم افزار بودند اخیراَ هم نسخهﻯ جدید آن یعنی 3D Max 7 باامکانات بیشتر وارد بازار شده است.این که این شرکت نسخه های جدیدی به بازار عرضه می کند به این دلیل است که هم با دیگر نرم افزار ها رقابت تنگا تنگی داشته باشد وهم در ساخت انیمیشن هایی با کیفیت بهتر و طبیعی تر به انیمیشن سازان کمک بیشتری بکند.



    این نرم افزار در زمینهﻯ ساختن Object (شئ) بسیار قدرتمند است وابزارهای پیشرفته ای نیز در این زمینه دارد. این نرم افزار نوار منوی مخصوص به خود و همچنین نوارابزار مخصوص به خود را دارد (همان طور که در شکل مشاهده می کنید).این نرم افزار در زمینهﻯ محیط های طبیعی مانند دریا،ابر، مه، و... پیشرفت خوبی داشته و خود را به واقعیت نزدیک کرده است.

    یکی از مشکلات ساخت انیمیشن های 3بعدی (3D) این است که انیمیشن ساخته شده توسط نرم افزار مربوطه باید به فرمتی درآید تا ما بتوانیم آن رامشاهده کنیم که به این عمل اصطلاحاَ " Render " می گویند. مشکل این جااست که عمل Render باید به صورت فریم فریم یا عکس عکس انجام شود تا در نهایت این عکس ها کنار هم چیده شوند تا انیمیشن را در صفحه نمایش ها، پردهﻯ سینماها، ویدیوپروژکتورها و ... بتوان مشاهده کرد ولی عمل Render برای کارهای بزرگ، بسیار بسیار وقت گیر است و لذا باید سخت افزارها و دستگاه های مخصوص خریداری شود که قیمت آنها بسیار زیاد است.

  4. #4
    Registered User mehrdad-sensei آواتار ها
    تاریخ عضویت
    Sep 2007
    محل سکونت
    صندلی کامپیوتر
    نگارشها
    257
    دستگاه ها و سخت افزارهای مخصوص ساخت انیمیشن


    سخت افزارها و دستگاه های زیادی در این زمینه وجود دارند البته این دستگاه ها فقط برای Render کردن به کار گرفته نمی شوند بلکه برای ساخت محیط توسط نرم افزار نیز به کار گرفته میشوند زیرا این کار (ساخت محیط و چیزهای دیگر) از دست کامپیوتر های پنتیوم بر نمی آید. از این رو باید دستگاه مخصوص را خرید و یا باید کامپیوتر های پنتیوم را ارتقا داد.
    مثلاَ برای ارتقا دادن کامپیوتر های پنتیوم باید کارتهای گرافیک اصل که دارای قیمت گزافی است یا تجهیزاتی از این قبیل که برای ارتقا حدود 3 یا 4 میلیون تومان نیاز است. دستگاه هایی که برای ساخت انیمیشن به کار میروند(در اینجا به ذکر چند نمونه می پردازیم)

    دستگاه Apple : قیمت آن از 1میلیون تومان به بالا است و قدرت بالایی در زمینهﻯ ساخت انیمیشن دارد. این دستگاه در زمینهﻯ انجام عمل Render هم قدرت بالایی دارد اما برای انیمیشن های بسیار سنگین (مانند فیلم ماتریکس و...) شاید زیاد مناسب نباشد.

    دستگاه SGI : قیمت این دستگاه از 5 میلیون تومان به بالاست. این دستگاه مخصوص ساخت انیمیشن است و سرعت بسیار بالایی دارد که برای هر انیمیشنی کافی است.(به عنوان مثال اگر ما بخواهیم این تصویر را با کامپیوتر پنتیومP4 عمل Render را انجام دهیم حدود 3 با 4 دقیقه طول میکشد ولی با دستگاه SGI حدوداَ 1 ثانیه یا حتی کمتر)


    نرم افزار Maya



    این نرم افزار پس از نرم افزار 3D Max به بازار عرضه شد و در زمینهﻯ ساخت انیمیشن قابلیت های بسیار فراوانی دارد. این نرم افزار در نسخه های 4،5 و نسخهﻯ جدید آن یعنی Maya 6 به اوج مشهوریت خود رسید. نمونه ای از انیمیشن های به یاد ماندنی ای که با این نرم افزار ساخته شده عبارت اند از: انیمیشن زیبای Shreck "شرک"، فیلم Matrix "ماتریکس" فیلم جنگ ستارگان و ... . (نام Maya در اصل برای قبیله ای بوده که حدوداَ بیش از 2 هزار سال پیش می زیستند) نرم افزار Maya محصول شرکت Alias می باشد.این نرم افزار در سال 1997 به بازار عرضه شد.

    وجود محیطی جذاب، ابزارهایی کامل، ودر نهایت انیمیشن هایی زیبا و طبیعی دلیل مشهوریت این نرم افزار شده است. این نرم افزار کاربران زیادی داشته و در زمینهﻯ انیمیشن کمک زیادی به هنر انیمیشن کرده تا حدی این نرم افزارطرفدار دارد که دربسیاری از کشور های جهان از جمله کشورهای آسیایی دانشگاه هایی برای فراگیری این نرم افزار تاسیس شده است و جالب این که ظرفیت هر ترم از این دانشگاه ها به سرعت کامل میشود و افراد زیادی را به خود جذب می کند.

    این نرم افزار ها علاوه بر این که هنر محسوب می شوند یک یک ابزار اقتصادی نیز محسوب می شوند تا حدی که درآمد کل انیمیشن سازان جهان فقط در 2004 حدود 35 تا 45 میلیارد دلار تخمین زده شده که این در آمد بسیار بالایی است. نرم افزار Maya هم همانند 3d Max از نوارهای منو و نوارهای ابزار گوناگونی تشکیل شده و قدرت زیادی هم در ساخت مدل و، در ساخت محیط، متحرک کردن اشیای بی جان و... دارد.

    کسی که نرم افزار Maya را فرا می گیرد و می خواهد به طور حرفه ای بر روی آن کار کند هیچ وقت یک انیمیشن داستانی را به تنهایی انجام نمی دهد بلکه به صورت گروهی و در مورد خاصی کار می کند. یعنی مثلاَ فردی در قسمت مدل سازی یک پروژه وفردی دیگر در قسمت متحرک سازی اشیا و... فعالیت دارند. در واقع فرد یک بار به طور کلی نرم افزار Maya و باردیگر در رابطه با موضوعی که می خواهد با آن کار کند آموزش می بیند .


    قسمت های مختلف Maya عبارت اند از :

    Animation: ابزارهای مخصوص متحرک سازی به صورت پیشرفته

    Modeling: ابزارهای مخصوص برای ساختن هر گونه مدل و Object

    Dynamic: ابزارهای مخصوص برای پویا سازی وقایع طبیعی در محیط مجازی

    Render: ابزارهای مخصوص برای عمل Render، Texture(رنگ دهی) و نور دهی

    Fur: ابزارهای مخصوص برای درست کردن مو و خز

    Live: ابزارهای مخصوص برای ترکیب کردن حرفه ای انیمیشن با فیلم

    نکته: اما باید توجه داشت که ابزارهای Maya سال به سال در حال تغییر است.

  5. #5
    Registered User mehrdad-sensei آواتار ها
    تاریخ عضویت
    Sep 2007
    محل سکونت
    صندلی کامپیوتر
    نگارشها
    257
    مقایسه ای بین نرم افزارهای انیمیشن سازی


    نرم افزار های انیمیشن سازی زیادی در جهان وجود دارند ولی یک دسته بندی برای بهترن نرم افزار های انیمیشن وجود دارد که به ترتیب زیر است.

    این دسته بندی طبق دسته بندی سال 2004 ودر مورد قدرت این نرم افزار ها انجام شده است.البته باید این نکته را هم بگوییم که در ساخت یک انیمیشن اجباری برای استفاده از یک نرم افزار نیست بلکه موضوعی که مطرح است این است که چگونه یک انیمیشن، سریع تر و زیباتر ساخته شود که ممکن است برای ساخت یک انیمیشن از چند نرم افزار استفاده شود.

    مثلاَ برای ساخت انیمیشن زیبا و طبیعی Final Fantasy که سه شرکت بسیار بزرگ در ساخت آن همکاری کردند حدود 70% این انیمیشن زیبا با نرم افزار Maya و 30% باقی مانده از نرم افزار هایی همچون Soft Image،Light Wave و... استفاده شده است. حتی برای ساخت آن از صحنه های واقعی مثل: انفجارهاوآتش استفاده شد. پس همان طور که گفته شد اصراری برای استفاده از یک نرم افزار خاص نمی شود.



    نرم افزار Flash


    این نرم افزار یک نرم افزار جامعی برای ساخت انیمیشن است زیرا که نسخه های مختلف این نرم افزار می تواند انیمیشن های 1 بعدی ، 2 بعدی ، و3 بعدی بسازد. این نرم افزار نسخه های مختلفی دارد همچون Flash، swish،Flash mx و ... . با این حال که این نرم افزار می تواند انیمیشن های مختلف بسازد ولی این نرم افزار ها بیشتر در سایت ها و برای تیزرهای تبلیغاتی استفاده می شود. واگر شما، یا در داخل سایت های اینترنتی رفته باشید، یا سایت های اینترنتی را به هر صورت دیده باشید حتماَ در بالا یا مکانهایی دیگر از صفهﻯ مانیتور خود یکسری تصاویر متحرک دیده اید که این تصاویر متحرک عموماَ با برنامه های Flash ساخته می شود.

    قالباَ این برنامه در اصل برای انیمیشن های تبلیغاتی و چند رسانه ای در صفحات وب (web) می باشد نرم افزارهای Flash شاید به این دلیل برای انیمیشن سازی حرفه ای استفاده نمی شود. اما شاید بشود گفت که برای ساختن انیمیشن های کوتاه و تبلیغاتی یکی از بهترین انتخاب ها Flash باشد. یک نسخهﻯ جدید این شرکت نرم افزار ی است موسوم به Flash MX می باشد که جدیداَ هم نسخه ای به نام Studio MX 2004 عرضه کرده که قابلیت های بیشتری نسبت به نسخهﻯ قبلی آن دارد و و با این نرم افزار می توان انیمیشن های کوتاه تبلیغاتی3بعدی را به آسانی ساخت اما این گونه انیمیشن ها خیلی جالب به نظر نمی رسند.




  6. #6
    Registered User mehrdad-sensei آواتار ها
    تاریخ عضویت
    Sep 2007
    محل سکونت
    صندلی کامپیوتر
    نگارشها
    257

    کاربرد انیمیشن در زندگی امروزه


    1) تیزرهای تبلیغاتی: امروزه هر شرکتی و هر کارخانه ای برای تبلیغ از خود کارهایی را انجام می دهد که یکی از کاربردهایی را که امروزه پیدا کرده است استفاده از تیزرهای تبلیغاتی است که معمولاَ هم، با استفاده از انیمیشن های کامپیوتری درست می شوند.این کار علاوه بر این که برای شرکت ها و کارخانه هاو... منفعت دارد برای افرادی که انیمیشن می سازند هم پر سود است به طوری که در ایران انیمیشن ها را ثانیه ای بالای 60،70 هزار تومان حساب می کنند. یکی از بزرگترین شرکتهای ساخت تیزرهای تبلیغاتی3 بعدی شرکت والت دیزنی می باشد.

    در حال حاضر نیز شرکت های ایرانی هم برای تبلیغ از شرکت ها، محصولات کارخانه ها، مراکز دولتی و غیردولتی و... انیمیشن هایی می سازند.

    2) برنامه های علمی و آموزشی: برای ساختن برنامه های علمی و آموزشی با استفاده از دوربین، کاری بسیار مشکل و یا حتی غیر ممکن است و اگر هم با دوربین ساخته شود کاری زیاد جالب و با بازدهﻯ خوبی نخواهد بود از این رو برای ساخت این گونه برنامه ها رو به انیمیشن های کامپیوتر ی آورده اند چون در ساختن محیط های غیر ممکن این نرم افزار ها محدودیتی ندارند و به عنوان مثال: برای نشان دادن ورود میکرب به بدن و نحوهﻯ تکثیر آن و... می توان از ابزارهای انیمیشن سازی1بعدی ،2بعدی، 3بعدی استفاده کرد.

    3) جلوه های ویژه یا انیمیشن ترکیب شده با فیلم: قبل از فیلم جنگ ستارگان شاید ترکیب انیمیشن با فیلم معنی و مفهوم خاصی نداشت ولی امروزه یکی از پر در آمد ترین و پر سود ترین کارهایی که می توان با نرم افزار های قدرتمند انیمیشن سازی انجام داد همین ترکیب با فیلم است . جلوه های ویژﻯ یک فیلم می تواند یک فیلم ساده را به حد اکثر زیبایی خود برساند. مانند: فیلم مشهور Matrix
    وقتی انیمیشن با فیلم ترکیب می شود فهمیدن این که کدام قسمت فیلم و کدام قسمت انیمیشن 3 بعدی است کاری تقریباَ غیر ممکن است. به همین دلیل ممکن است بعضی از خلاف کارهایی که گرفتار شده اند با استفاده از همین کار خود را تبرهِ کنند که در واقع یک مصرف سیاسی از این هنر می شود.

    4) ساخت انیمیشن برای سرگرمی کودکان: شاید به غلط تصور شود که انیمیشن فقط برای سرگرمی کودکان و نوجوانان است این تفکر به این دلیل است که اولین انیمیشن ها برای کودکان ونوجوانان ساخته شوه است. اما با این حال ساخت انیمیشن برای کودکان ونوجوانان یکی از اهداف اصلی یادگیری برنامه های انیمیشن سازی است . در این جا چند انیمیشن که برای کوکان و نوجوانان ساخته شده را نام می بریم.

    1- کارتون داستان اسباب بازی
    2- کارتون شرک
    3- انیمیشن Final Fantasy
    4- انیمیشن عصر یخبندان و ... .

    5) ساخت انیمیشن برای محیط های شبیه سازی شدهﻯ واقعی: اکنون یکی از اهداف جدید انیمیشن ، ساخت محیط های شبیه سازی شده و واقعی است. ساخت محیط شبیه سازی شده از سالها پیش مطرح بوده و کاربرد آن این است که مثلاَ: می خواهند سفینه ای را به فضا پرتاب کنند و این سفینه عملیاتی را در فضا انجام دهد به همین خاطر اگر بخواهند این کار راعملاَُ انجم دهند هزینه ای هنگفت دارد و حتی ممکن است این کار درست انجام نشود . یکی از کارهایی که میتوانند نرم افزار های انیمیشن سازی انجام دهند محاسبات دقیق ریاضی و فیزیک است که با استفاده از این قابلیت میتوان محیط هایی همچون فضا را شبیه سازی کرد. اما شبیه سازی واقعی چیست؟ این است که مثلاَ میحواهند محیطی را با گذشت چندین سال از عمرش وفرسوده شدنش یا مردنش با استفاده از عکس هاس موجود یا محیط موجود باز سازی کنند. این کار با استفاده از این نرم افزار ها قابل انجام می باشد.

    نکته: البته این نکته هم قابل ذکر است که نرم افزارهای نقشه کشی مخصوصی همچون Studio Tools(Alias)،Auto Cad و... وجود دارند اما به دلیل رقابت شرکت هی سازندهﻯ نرم افزار های انیمیشن سازی ، جلب رضایت کاربر و همچنین کامل بودن ابزارها ،این قابلیت ها را نیز در خود جای داده است.

    6) ساخت بازی های کامپیوتر : شاید بتدان گفت ساختن بازیهای کامپیوتری پرسود آورترین کاری است که می توان با استفاده از نرم افزارهای انیمیشن سازی انجام داد. ساختن بازی های کامپیوتری ب رخلاف آنچه شما در صفحه مانیتور یا تلویزیون خود مشاهده و تصٌور می کنید کاری بسیار دشوار، طاقت فرسا و هزینه بردار است. بازی های کامپیوتری از دو قسمت کلی : برنامه نویسی و انیمیشن سازی انجام می شود . که در در واقع محیط پیرامون و شخصیتی که ما با آن سر و کار داریم بابرنامه ها ی انیمیشن سازی ساخته و پشت صحنه برنامه نویسی شده است ساخت بازی هم می تواند به عنوان سرگرمی به صورت ظاهری باشد و هم می تواند بیانگر واقعه ای تلخ یا منحرف کنندهﻯ جوانان و ... باشد.

    در این جا به عنوان نمونه چند بازی را معرفی می کنیم:
    1- جنگ ستارگان (Star Wars)
    2- مردان ماتریکس (The Matrix)
    3- طوفان صحرا (Desert Strom)
    4- عصر افسانه ها (Age Of Mythology)
    5- گروه مافیا (Mafia)
    7- FIFA
    7- Need For Speed و ... .

    به هر صورت ابزارهای انیمیشن سازی قابلیتهای زیادی دارند که ما به بیان مختصری از آنها بسنده کردیم.


    مدل سازی سه بعدی وانواع تکنیک های معروف مدل سازی


    هدف از این مقاله آشنا ساختن خواننده با مدل سازی سه بعدی و انواع تکنیکهای معروف مدل سازی سه بعدی می باشد.

    در این مقاله سعی شده تا ابتدا خواننده را با مفاهیم اولیه مدل سازی سه بعدی آشنا کند و سپس قابلیتهای یک نرم افزار مدل سازی سه بعدی را معرفی کرده و بعد از معرفی این قابلیتها به مقایسه چند نرم افزار در این زمینه می پردازد و در نهایت کاربرد مدل سازی سه بعدی را در صنایع و علوم مختلف معرفی می کند.



    تعاریف


    Radiosity: یک نوع تکنیک نور پردازی که در آن شی تحت تاثیر نور منبع و انعکاس نور از اجسام اطراف قرار می گیرد.
    Blurring: مات کردن تصویر
    Anti-aliasing Blur : کردن لبه های تیز یک شی به منظور واضح تر کردن تصویر.
    Raytracing: به عمل دنبال کردن نور از نقطه نمایش تا یک Pixel در یک صحنه .
    Rotoscopy : قرار دادن یک Animation و یا یک شی مجازی در یک صحنه از دنیای واقعی. مثلا قرار دادن یک جسم 3D مدل شده باکامپیوتر در یک صحنه از فیلم.
    Rendering: مرحله تولید نهایی تصاویر و یا مدل های سه بعدی بعد از عمل Anti Aliasing و اعمال نور و Texture گفته می شود.
    Texture: پوشاندن یک شی با یک فایل گرافیکی.


    تاریخچه


    1957:
    اولین تصویر پردازش شده در National Bureau of Standards انجام شد. که در آن با استفاده از یک IBM 740- 780 نقاطی را به صورت متناوب بر روی یک CRT تولید کردند و سپس به طور متناوب از نتیجه عکس می گرفتند.که با در کنار هم قرار دادن ابن عکسها نحوه تولید یک شئی گرافیکی را نشان می داد.

    1960:
    آقایان Charles Csuri , Ken Knowlton و John Whitney گرافیک به کمک کامپیوتر را به عنوان یک هنر منحصر به فرد و جدید معرفی کردند.

    1962/1961:
    اولین بازی کامپیوتری با نام Space Warتوسط عده ای از دانشجویان دانشگاه MIT بر روی یک سیستم DEC PDP1 که مجهز به یک CRT با قابلیت نمایش گرافیک بوده طراحی شد.

    1963:
    اولین مسابقه Computer Art توسط مجله Computers And Automations برگزار شد.

    1976:
    فیلم Future World به عنوان اولین فیلم که در آن از تکنیکهای سه بعدی استفاده شده بود معرفی شد. تیم Triple I طراحی جلوه های 3D در این فیلم را بر عهده گرفته بودند.

    1990/1980:
    با ورود کامپیوتر های شخصی به منازل و ادارات انقلابی در زمینه گرافیک کامپیوتری روی داد و شرکتهای عظیم کرافیک کامپیوتری از جمله Pixar و Lucas Art به وجود آمدند.

    1997:
    با پیشرفت اینترنت و ظهور VRML بر روی اینترنت اولین کاراکتر 3D به نام "Floops" ساخته شد.



    مدل سازی در کامپیوتر


    مدل سازی با کامپیوتر مزایای فراوانی دارد ازجمله امکان تصحیح خطا را به طراح می دهد،امکان استفاده از اشیاء از قبل ساخته شده را می دهد و همچنین از انجام اعمال تکراری جلوگیری می کند و در کل باعث صرفه جویی فراوان در وقت می شود.

    مدل سازی در کامپیوتر به دو بخش تقسیم شده:
    1) ساختار یک نرم افزار سه بعدی ساز
    2) تکنیکهای مدل سازی سه بعدی در کامپیوتر


    ساختار یک نرم افزار سه بعدی سازی


    منوها:
    همانند تمامی نرم افزارها یک نرم افزار 3D Modeling هم مجهز به منو ها می باشد که این منو ها بر طبق کارایی خود بسته بندی می شوند.

    نمایش:
    یک نرم افزار 3D Modeling باید بتواند که یک صحنه را از نما های مختلف نشان دهد .از مهمترین این نماها ،نمای جلو ،بالا و Perspective می باشد .اینگونه نرم افزارها باید بتواند یک نمای دلخواه نیز داشته باشند تا کاربر بتواند از هر زاویه ای که دوست دارد به صحنه نگاه کند.

    قابلیت Animation :
    یکی از قابلیتهایی که این نرم افزارها باید داشته باشند،ساختن انیمیشن می باشد یعنی کاربر باید بتواند تمامی امکاناتی را که برای ساخت یک انیمیشن لازم دارد در اختیار داشته باشد.

    اشیاء:
    یک نرم افزار مدل سازی باید مجهز به اشیا باشد تا به وسیله آن اشکال جد ید را بسازند . این اشیاء به دو قسمت تقسیم می شوند:
    1) اشیاء اولیه : اشیاء که نتوان آنها را تجزیه کرد.
    (2اشیاء مرکب: اشیاء که با استفاده از اشیاء اولیه ساخته می شود.

    ماژول:
    بسته های اضافه ای که همراه نرم افزار ارائه می شود مانند بسته های تنظیم نور،رنگ،Texture ها.


    تکنیکهای مدل سازی سه بعدی در کامپیوتر


    Lofting:
    حرکت دادن یک شی دو بعدی بر روی یک مسیر به منظور تولید شی سه بعدی.مثلا با طراحی یک دایره بر روی صفحه X,Y و سپس حرکت آن بر روی محور Z باعث تولید یک استوانه می شود.

    Mesh:
    در این روش با استفاده از مثلث های اولیه یک شئی جدید را تولید می کند مثلا با استفاده از 12 مثلث می توان یک مکعب را ساخت و هرچه تعداد این مثلث ها افزایش پیدا کند شئی دقیق تر می شود.

    Morphing:
    تبدیل یک شی از یک حالت و یا شکل به حالت یا شکل دیگر بدون اینکه شئی تغییر جنس بدهد.

    NURBS) Non-Uniform Rational B-Spline):
    سطوح NURBS سطحی می باشد که باعث ایجاد یک سری بردار های پارامتری بر روی شئی می شود که با تغییر در هریک از آنها بردارهای اطراف هم تغییر می کند و این تغییر بردار باعث تغییر سسطح می شود که در نهایت یک تغییر یک نواختی را خواهیم داشت.

    Patch Modeling :
    یک نوع تکنیک مدل سازی که سطح را به مثلث و یا مربع های ریز تبدیل می کنیم و سپس با ایجاد تغییر در هریک از این مثلثها ویا مربعها (Polygon) Polygon های اطراف هم تغییر می کند و این باعث تغییر شئی می شود.از این روش بیشتر برای طراحی ارگانهای بدن از آن استفاده می کردند.

    Meta-Balls Modeling:
    در این روش با استفاده از کره های مختلف و پر کردن فضای ما بین این کره ها شکل جدید حاصل می شود.این تکنیک یکی از پر طرفدارترین تکنیکهای طراحی ارگانهای بدن می باشد.


    کاربردهای مدل سازی سه بعدی در علوم


    تبلیغات : برای تبلیغات تلویزیونی امروزه از 3D Modeling استفاده می شود.

    معماری : مدل سازی سه بعدی برای ساختن نمای داخل ساختمان ، فضای اطراف و نمای خارج کار برد بسیار زیادی دارد.

    طراحی صنعتی : می توان از مدل سازی سه بعدی برای طراحی محصولات کارخانه ها استفاده کرد.

    باستان شناسی : از مدل سازی سه بعدی می توان برای شبیه سازی بناهای تاریخی استفاده کرد.

    شیمی : شبیه سازی اتم ها و مولکولها .

    طراحی بازی : امروزه صنعت بازی سازی یکی از پر فروشترین بازار ها را به خود اختصاص داده که بازی های سه بعدی در این بازار جایگاه مخصوصی دارند.برای طراحی این بازی ها نیز از مدل سازی سه بعدی استفاده می شود.
    قابل به ذکر است که کاربردهای مدل سازی محدود به این موارد نمی شود و گستردگی زیادی دارد.


  7. #7
    Registered User mehrdad-sensei آواتار ها
    تاریخ عضویت
    Sep 2007
    محل سکونت
    صندلی کامپیوتر
    نگارشها
    257
    معرفی چند نرم افزار


    3d studio max :

    3D Studio Max www.discreet.com
    معروفترین نرم افزار در زمینه مدل سازی سه بعدی به همراهplugin های فراوان و توانایی NURB modeling وMotion tracking.
    --------------------------------------------------------------------------------
    Poser :

    Poser www.egisys.com
    ایده آل ترین نرم افزار برای ساختن کاراکتر های انسانی و قابلیت ارسال به 3D max ، Lightwave و Maya

    --------------------------------------------------------------------------------
    Soft Image :

    Softimage 3D www.softimage.com
    نرم افزار محبوب دیگر که تمامی تکنیک ها ی مدل سازی (Mesh,NURBS-Patch و Metaball ) را در خود دارد.
    --------------------------------------------------------------------------------
    Maya :

    Mayahttp://www.alias.com/
    نرم افزاری با بسته کاملا حرفه ای و با امکانات بسیار زیاد برای کاربران حرفه ای.
    --------------------------------------------------------------------------------
    Bryce 3D :

    Bryce 3D www.corel.com
    نرم افزاری همراه با قابلیت های Metaball و Network rendering به همراه کتابخانه ای از درختها ،بوته ها و مناظر... برای یک کاربر حرفه ای یکی از ابزار های لازم می باشد.
    --------------------------------------------------------------------------------
    Rhinoceros :

    Rhinoceros www.rhino3d.com
    قابلیت عالی NURB Modeling باعث شده تا این نرم افزار هم وارد دنیای نرم افزار های 3D بشود.


    نتیجه گیری:

    انیمیشن یعنی نشان دادن تصاویر متحرک به هر صورت وبه هر شکل. انیمیشن های روش های ساخت بسیار گوناگونی دارند که یکی از این روش ها استفاده از کامپیوتر است. انیمیشن های کامپیوتر ی با استفاده از نرم افزار های مخصوص ساخته می شوند که این نرم افزار ها می توانند Maya، 3Dmax و بسیاری از نرم افزار های دیگر باشند که هر کدام معمولاَ کاربرد و برتری خاصی نسبت به دیگر نرم افزار ها دارند . انیمیشن ساز باید به زیباترین شکل ممکن و در سریع ترین زمان انیمیشن خود را بسازد، لذا برای این کار از روش های مختلف و نرم افزار های گوناگون می توان استفاده کرد.

    انیمیشن ها کاربرد های گوناگونی دارند، از قبیل: تیزر های تبلیغاتی، برنامه های علمی آموزشی، جلوه های ویژه یا انیمیشن ترکیب شده با فیلم، ساخت انیمیشن برای سرگرمی کودکانو نوجوانان، ساخت محیط های شبیه سازی شدهﻯ واقی، ساخت بازی های کامپیوتری و... . هنر انیمیشن سازی تعاریف و تاریخچهﻯ مربوط به خود را دارد و مدل سازی در کامپیوتر هم روش های گوناگونی دارد و برای این که ما در کامپیوتر مدلی را بسازیم کارهای خاصی را باید بلد باشیم و انجام دهیم.

  8. #8
    ***** مدير بخش سينما ***** (در مرخصی) Kaveh آواتار ها
    تاریخ عضویت
    Sep 2007
    محل سکونت
    Journey before Destination
    نگارشها
    2,565


    انیمیشن رایانه‌ای

    انیمیشن رایانه‌ای(Computer animation یا 3D animation)هنر ساخت تصاویر پویا(متحرک) با استفاده از رایانه است که یکی از زیرمجموعه‌های گرافیک رایانه‌ای و انیمیشن است.بیشتر به وسیله‌ی گرافیک 3بعدی رایانه ساخته می شود،هرچند که از گرافیک 2بعدی رایانه هم هنوز به طور وسیع برای کارهای کم حجم و رندرینگ بلادرنگ سریع استفاده می‌شود.گاهی هدف انیمیشن خود رایانه است ولی گاهی هم هدف رسانه دیگری است،مانند فیلم.همچنین از آن به عنوان یک سی‌جی‌آی(تصورات ساخته‌ی رایانه یا پندار ساخته‌ی رایانه) یاد میشود،به ویژه هنگامی که از آن در فیلم‌ها استفاده میشود.

    برای اینکه تصور حرکت تصاویر ثابت ایجاد شود،یک تصویر روی صفحه‌ی رایانه نمایش می‌یابد و سپس فورا با یک تصویر تازه که شبیه به تصویر پیشین است ولی کمی با آن تفاوت دارد، جایگزین می‌شود.این،همان تکنیکی است که در تلویزیون و فیلم از آن استفاده می‌شود.

    انیمیشن رایانه‌ای جانشین دیجیتالی بی چون و چرای هنر انیمیشن حرکتِ ثابت(stop motion) مدلهای 3بعدی و فریم به فریم تصاویر 2بعدی است.برای انیمیشن‌های 3بعدی،اشیاء(مدل‌ها) روی مانیتور رایانه ساخته(مدل‌سازی) می‌شوند و پیکر‌های 3بعدی به یک اسکلت مجازی مجهز می‌شوند.برای متحرک کردن پیکرهای 2بعدی،از اشیاء(تصاویر) جدا و لایه‌های شفاف جدا استفاده می‌شود،با یا بدون اسکلت مجازی.سپس دست و پا،چشم‌ها ،دهان،لباس و دیگر اجزای پیکر، به وسیله‌ی انیماتور در فریم‌های کلیدی جابجا می‌شوند.تفاوت‌های ظاهری بین فریم های کلیدی،به صورت خودکار توسط رایانه در فرآیندی مشهور به تویینگ(tweening) یا مورفینگ(morphing) محاسبه می‌شود.در پایان،انیمیشن رندر(render) می‌شود.

    در انیمیشن‌های 3بعدی،همه‌ی فریم‌ها باید پس از اینکه مدل‌سازی پایان یافت رندر شوند.در انیمیشن‌های 2بعدی برداری،فرآیند رندرینگ فریم کلیدی فرآیند تصویرسازی است،درحالی‌که فریم‌های میانی(بینی) چنانکه لازم باشند رندر می‌شوند.برای نمایش‌های از پیش ضبط شده،فریم‌های رندر شده،به یک فرمت یا رسانه‌ی دیگر مانند فیلم یا تصویر دیجیتال منتقل می‌شوند.همچنین ممکن است فریم‌ها به صورت بلادرنگ درحالی‌که به کاربر نهایی نمایش داده می‌شود رندر شوند.انیمیشن‌های کم‌حجمی که به‌وسیله‌ی اینترنت ارسال می‌شوند(مانند فلش‌های 2 بعدی،X3D و ...) معمولا از نرم‌افزاری در رایانه‌ی کاربر نهایی به عنوان یک جریان متناوب یا انیمیشن حجیم از پیش بار(Load) شده برای رندرینگ بلادرنگ استفاده می‌کنند.
    All good work is done the way ants do things, little by little
    پیام من این است که
    نباید ناله کرد ،نباید غمگین بود
    بلکه باید استوار بود ، بلکه باید عاشق بود
    بلکه باید غم را از درون و از دل برون کرد
    و در مقابل سختی ها ، رنج ها و ظلم ها ایستاد

Tags for this Thread

علاقه مندی ها (Bookmarks)

علاقه مندی ها (Bookmarks)

قوانین ارسال

  • شما نمیتوانید موضوع جدیدی ارسال کنید
  • شما امکان ارسال پاسخ را ندارید
  • شما نمیتوانید فایل پیوست در پست خود ضمیمه کنید
  • شما نمیتوانید پست های خود را ویرایش کنید
  •  
بهشت انیمه انیمیشن مانگا کمیک استریپ